依稀記得四、五歲時，總是喜歡抬頭望著客廳牆上掛著的書法作品。當時只知道那是祖父的收藏品，至於作者是誰、寫些什麼內容，渾然不知，就是喜歡凝視著這些書法作品出神。

國小一年級時，正式開始學習書法，歐陽詢九成宮醴泉銘成為我學習臨摹的第一種字體。祖父喜歡書畫藝術，對於家中兒孫輩學習書法，頗為慎重其事。祖父規定我每天放學回家後，必須先至他的書房完成三張大字，並經他老人家審視許可後，方可繼續其他的課業及休閒活動。直到國小三、四年級時，開始參加書法比賽，得了些還算不錯的獎項，於是小小的成就感，造就了大大的興趣。然而對於「書法」的意義，似懂非懂，只是單純的喜歡練書法。那個時候，我依舊喜歡坐在客廳裡，欣賞牆上掛著的書法作品，但已意識到那些作品字體與我學習的字體不太相同。記得有一次開口問祖父，咱們家牆上的字，哪一幅最好 ？ 祖父悠悠地指著一幅紅色的撒金宣橫幅說 「 這是彭醇士先生送給我的，寫得真好！」此後，這幅彭醇士的字，遂成為我注目的焦點。

就讀大學、研究所期間，在研農夫子、楊雅慧老師的指導下，學習臨摹各種字體，眼界漸開，並且對於書法史有著一定程度的了解。有次回到家裡，赫然發現，牆上的書法除了彭醇士的作品以外，其他幾幅竟是梁寒操、曾克耑、朱玖瑩等諸位當代名家的作品。

曾經聽汪雨盦老師說，當代學二王寫得最好的是彭醇士，一派魏晉風韻；祖父說，梁寒操先生的捺，是學蘇東坡， 有東坡的風流 ； 曾克耑的狂草還真是狂， 常常狂到無法識讀；又玖公深厚顏柳基底的行草，都是我從小仰望的作品，也許這種仰望，也就是一種不經意的臨摹！然而，在這些名家的作品之中，除了隱隱透露著作者傳承的源流之外，更多的是自我風格特色的呈現。

約莫十年前，我開始喜愛上紅酒。其中一個重要的原因是，隨著產地、葡萄品種、氣候、釀酒師不同，紅酒的風味有著天南地北的差異。甚至在法國勃根地的產區，同樣的品種、氣候，相鄰的兩塊葡萄園，也因為本身土地特性些微的差異與釀酒師手法的不同，可以釀出風味截然不同的葡萄酒。我常在想，假如書法創作如同紅酒釀造，要釀出令人感動的紅酒，那麼扎實臨摹碑帖的過程，就如同釀酒師在葡萄園裡辛勤種植葡萄釀出香醇紅酒一般的重要。

如今，我還是喜歡品著紅酒，望著客廳牆上彭醇士的小行書⋯⋯，這或許是一種穿越時空、與古人面對面「意臨」的悠哉，也或許是一種大鳴大放前的蟄伏吧！

以傳統書法的媒材、技法書寫英文單字，不同於漢字的書寫規範，拼音文字的圖像趣味油然而生。(圖/於同生提供)